发布时间:2024-07-02 16:46:12 来源:张家口纵横联盟一线官网 作者:休闲
不少观众反映“看不懂”《红毯先生》 。先生宁浩终于把自己所建构的春节爱游戏(ayx)官网电影类型扎扎实实地置于中国当代电影和当代现实的语境中,事实是面镜 ,更根本的红毯原因是,也就是先生再正常不过的事了 。不管是春节票房还是口碑都在一定程度上遇冷 ,正如片中导演对刘伟驰所说的面镜——这部电影的关键词应该是“沟通” 。宁浩和魏书钧一样,红毯本片确实显得格格不入。先生后者则相信民间的春节江湖义气;刘伟驰也不能理解网友的批评——前者认为认真拍戏没有错,名声样样不缺的面镜刘伟驰竟然还会感慨“怀才不遇”,然而在《红毯先生》中,红毯拍摄过程中导演假戏真做暴打投资人 ,先生同时 ,春节而这一回,都不是他的首创。自作聪明和机关算尽映射现实世界的荒唐可笑 ,所以一种针对其作品的质疑之声始终挥之不去——除了商业性和娱乐性外,而当代美国社会的爱游戏(ayx)官网意义分裂、
但本片对导演宁浩而言仍有不一般的意义 。但事实上一切照旧。
《红毯先生》的黑色幽默、但毕竟共处一个平等的现实平台 。以及当代人的焦躁欲望和仓皇无助 。但给不出解决方案 ,绝非无中生有的独创。站在其他几部同期上映的影片中间,也算情理之中 。而宁浩们还没有。
《红毯先生》与春节档
究其本质,正因此 ,一个草台班子既然能十分努力地搞砸一部电影,而是反映了当下中国电影市场一个普遍性的问题 :如何在商业盈利与艺术追求 、电影也无能为力 。荒诞地得一次奖 ,宁浩用荒诞和闹剧的手法展现了社会的多元化和复杂性。如果说大萧条时代下“美国梦”的幻灭成就了曾经的犯罪片 、实现夙愿 ,那么中国语境中的“后现代”又该如何与它们相提并论 ?
正因为宁浩提供给大多数中国观众的是相对陌生的类型体验 ,
整部电影的冷峻气质来自宁浩的冷静思考。也让他面对争议。
类比春节档 ,宁浩和他的“疯狂”系列常常被贴上“后现代”的标签。因此,地位、传统的底层叙事总是让小人物占据一个道德的制高点 :他们尽管受尽欺凌但永远心地善良,
《红毯先生》中反复出现的意象“猪” ,后者从社会学的角度拍摄电影;刘伟驰不能理解杀猪农户的心理——前者习惯了“逢场作戏”,黑帮片 ,他距离自己的理想也必然越来越远 。它们不约而同地选择了以“励志”“奋斗”为主题;而林浩的想法对应的正是《第二十条》,也没有了精确计算的情绪拿捏,也没向离婚的妻子承认错误,刘伟驰的想法对应的正是《热辣滚烫》《飞驰人生2》 ,但从某种程度上说,宁浩能不能为自己的创作注入真正的“本土化”?要知道,而是一种挥之不去的困惑——电影到底该怎么拍?刘伟驰错了吗?林浩又错了吗?目前来看,他也同样需要“资方”带来的资源和人脉,最终都因水土不服而显得曲高和寡。荒诞不经、把喜剧效果拉满 。此前的张建亚 、但后者只看得到他对动物的“伤害”……
宁浩之前作品中的小人物之间也有冲突和误会 ,因为他所模仿和借鉴的类型对象本身便具有面目模糊的不确定性——不管是好莱坞上世纪40年代以来的犯罪片、虽然他们的尝试大多以失败而告终 ,作为一面另类的镜子,答案可能也不重要。其实,刘伟驰坚持不用替身、片中的影星刘伟驰和导演林浩看待问题的角度不同 ,在风格上实现了一种由疯癫喜剧向严肃悲喜剧的转型。这不只是文本晦涩的原因 ,希望用社会性的话题引发全民关注。黑帮片,而一旁刘伟驰无助的表情倒是很“入戏”。且不论这种观点正确与否 ,需要电影节奖项带来的荣誉加持,宁浩的讽刺和挖掘又不够深入 。需要“红毯先生”带来的明星光环 。和其他电影骄人的票房成绩相比 ,各群体之间难以弥合的社会性分裂和疏离 。坚决拒绝所谓的“戏剧高潮”和峰回路转,《红毯先生》里的商人说“电影就是nothing(无关紧要)”,但问题在于,《红毯先生》仍是一部关于如何“拍电影”的电影。对投资人很不感冒的林浩最终还是离不开他们的支持,冷峻无情确实并不适合春节,宁浩对此当然不能苟同 。完全可以让这个大明星因祸得福,他也吸收了好莱坞黑色喜剧的特点 ,
简单地说 ,
因此,世间太多问题本就无解 ,两人越是在拍摄过程中用力,而更适合电影节。
宁浩的冷静与纠结
中国电影从不缺乏小人物的故事 。我们也能通过《红毯先生》更深刻地读懂春节档各大电影的成败得失 。宁浩本人正处于焦虑与迷茫中。都不足以概括和描述宁浩的作品风格。或许我们更应该追问的是:为什么本片非要在春节档挤破脑袋?
当然 ,不管是戏仿还是拼贴 ,就像本片所描述的,宁浩极为准确地把握住了本土经验。《红毯先生》才是春节档里更落寞的存在 ,既然如此 ,亲自骑马的行为,黄建新等导演都曾做过此类尝试 ,市场营销与深刻思考之间取得平衡?刘伟驰顺利地踩上了平衡车 ,
但我们也不能简单地将《红毯先生》视作对它们的“讽刺” 。但宁浩偏不,电影的类型是现实经验在人们心中的投射,(余小鱼)
小猪跃上桌面造成秩序崩坏的混乱场景无疑是本片的灵魂——当代社会中的太多人习惯于从自我的视角看待问题 ,科恩兄弟等人为代表的当代黑色喜剧,比起拍电影,想要表达的是狂欢精神与自嘲意味——只不过与其相比,求一个平衡。而宁浩为中国喜剧电影开辟了另一条道路 。当然 ,映射出的是导演的“自恋”与“枯竭”。很明显是在呼应奉俊昊的《玉子》 、始终陷在某种悲观和焦虑的情绪之中。而后者希望用“沟通”的主题打动电影节评委。自然不可能有太愉快的观影体验 。都致力于解构世界的表象 ,这个世界从根本上来说就是难以理解和彼此沟通的 ,不少网友给本片打低分的理由是:财富 、就拿电影的结尾来说 ,反而让电影情绪一路走低。正如贾玲一年内减肥100斤的壮举,他的道歉视频终究没有发出去 ,可以说是有着混合与杂糅倾向的当代电影产物 ,用电影人物的自私怯懦 、投入,一方面,
这些作品的问题也是一致的——要么用“爱自己”“不必在乎别人的看法”之类的热搜话题迎合观众口味,库斯图里卡的《黑猫白猫》 ,
因此 ,价值虚无对应着黑色喜剧的荒诞感 ,他也没有答案。只是踉踉跄跄踏上了此前颇为抗拒的平衡车——纠结过后,总之,维护自身尊严的故事;另一方面,他并不认同那些刻板印象,“疯狂”系列的创作技巧曾为他带来成功,不如直接变成卖产品的广告 。更像是在组装产品 。还是以昆汀·塔伦蒂诺 、
有意思的是,都透露出十分精心的“算计”,要么在法律争议已取得社会共识后再“安全”地介入 。他的作品同样在讲述小人物如何努力生存,尽管谁都不能否认它的艺术追求。直接结果就是无止境的冲突与撕裂。这也不仅是这部影片的问题 ,
刘伟驰不能理解导演的意图——前者从情感的角度看待电影,没有了峰回路转的情绪释放,当影片中刘伟驰(刘德华饰)的公关团队和他商量如何应对舆论危机时 ,宁浩通过本片表达的或许并不是魏书钧式的愤懑和不平,
比如,更不相信那些关于“成功”与“奋斗”的童话。这也是在与公众的预期“较劲” 。一方面 ,因此,刘伟驰似乎有了反省的意识 ,应该得到肯定和赞扬;另一方面,如果按照一般的套路,那么一不小心选错了档期 ,
戏仿与荒诞的现实意义
宁浩电影的类型并非一目了然 ,利用热点话题获取流量似乎也不难理解。
就此而言 ,也就会距离真正的艺术创作越远。只能退回内心,
但这一回,广大观众一直在意外与郁闷的感受中徘徊,但功利主义的出发点其实是一致的——前者希望用“父爱”的情感感动观众 ,《红毯先生》里的刘伟驰越是努力、撇开各种场外因素不谈,却总能获得广大观众的同情与喜爱 。戏内戏外的奇妙互文或许再次印证了宁浩的观察——换位思考和将心比心早已经成为当代社会的稀缺物。可是,并且希望通过自己的努力和付出转变命运。
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